汉代辞赋家、思想家杨雄指出：“言为心声，书为心画”。杨雄认为，人们所表达的“言”和“书”应该是其“心”中思想感情的真实流露。
在中国画理论中，把画家思想感情的表现叫做“意”，把画面形象叫做“境”。二者有机结合便是意境。对意境的理解是中国画创作与欣赏的基础。特别是在文人画中，意境往往是评判画品高低的关键。中国画特别是文人画，不是描，不是画，而是写。中国画创作中运用的笔法和书法相通。书法的笔墨变奏、骨力、风神、气势、韵律、刚柔、起伏、缓急、张弛，构成了中国画的意态美、动态美和含蓄美。使画作获得笔墨之外的形象和意境，达到画以外的灵动和气韵。
贺祖元近照
出生在湖南省湘乡市壸天镇一个省级美丽乡村的贺祖元，是合东水库那特有的钟灵毓秀和淳朴民风养育了他。美院毕业后，贺祖元在江苏和湖南的企业里干了近20年的美工。这20年是他生活和艺术的厚厚积蓄，对他的美术创作产生了深远的影响。
《岳峰巍峨中华情》贺祖元作
星移斗转，栉雨临风。时间已到了2015年。贺祖元与娄底市美术家协会原副主席傅端良及爱好山水画创作的企业家谢学军等成立涟水书画院，他重操旧业。周未和晚上的时间，贺祖元基本上在画院习画。尽管他曾经在美院接受过美术教育，但学的是工艺美术。他靠着敏锐的思维和湖南人霸得蛮的吃苦精神，在涟水书画院的这群画家中脱颖而出。特别是到北京深造后，创作水平得到了很大的提升。
《美丽的传说》贺祖元作
辛勤的付出，满满的收获。贺祖元现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、湖南省花鸟画家协会主席团委员、娄底市美术家协会副主席、湖南新水墨画院院长。近年来，他的中国画作品10余次入选国展，并有《溯本清源》等多件作品获奖。
贺祖元画写意花鸟，也画青绿山水。如果说他的花鸟画致力于“抒情”和“写意”。那么，他的青绿山水画则是精意于构筑“心境”与营造“心象”。
“以形写形”强调绘画对象的神似，最早表现在山水画的审美中，在宋代院体花鸟画中得到了完美的体现。而“写意传神”强调笔墨简练，重在取神，不求形似。在北京，贺祖元不断吸取中国画土壤中的养料，在绘画的语言和作品的意境互动中，－次－次地刷新自己的艺术面貌。2022年，他推出的一组古朴、雄诡、幽秘的青绿山水画作品，引起了京、湘两地画家及全国众多收藏家的瞩目。
《红霞万里》贺祖元作
2019年前后，身在北京的贺袓元开始大量借鉴西方现代主义的各种风格流派，开始研究张大千等名家的山水画作品。他苦恼过，惶惑过。经过深深的思考，他通过某些对传统的反抗和抵制的画家的作品中，看到中国画传统的根基和力量。他笃定认为，新思潮带来的启发，中国画要创新、要有新的图式。但创新一定要建立在传统之上，建立在中华文化深厚的精髓之上。贺袓元的内心更加坚定：“我深受湖湘文化的教育和影响，传统文化一定要深耕。先钻进去，再伸延出去”。他的作品初步形成自己的个性和风格。
《极目万里尽金山》贺祖元作
从整体看，贺袓元的青绿山水画有－种神秘、抽象的感觉。但具体看某个山、某棵树，却有着极为传统的文化符号，这是他画的底色。他始终在中国传统文化和现代文明中寻找创作灵感。仔细观摩贺袓元的青绿山水画画作不难看出，他在屈原《楚辞》中寻找画面；他在长沙马王堆汉墓、汉代帛画中找灵感。他在甘肃莫高窟壁画中寻找古代中西文化的交融与传承。他把这些文化元素融汇到了自己的中国画作品里。他的青绿山水画有一种强烈的色彩的对比，有一种浪漫而神秘的湖湘文化之风。
贺袓元的青绿山水画目前已初步形成了自己的风格。家乡的山山水水，在他的笔下，变成了极具湖湘文化特色的青绿山水画，成为了他创作的源泉。
贺祖元的青绿山水画大多取材于湖南的千岩万壑、峡谷寒林。他画法简练，笔势锋利，好用淡墨，好泼彩珠。给人以“惜墨如金”之势。他画山石好像卷动的云。古人称这种表现技法为“卷云皴”。正如北宋书法家、画家、美术理论家米芾所指出的那样：“淡墨如梦雾中，石如云动”。 贺祖元的这种“石如云动”的笔法成为他青绿山水画的风格和标记。他的《岳峰巍峨中华情》《红霞万里》《五岭逶迤腾细浪》《鹿晗高歌》《仙韵琴声》等作品，使用训练有素的娴熟笔墨，生动而贴切地描写大自然的微妙变化，同时寄寓个人的切身感受。虽然他使用的笔墨语言有传统的现代的，但完全可以看到脱胎于石涛、黄公望、张大千的痕迹。只不过他已变幻自如。
《万里朝阳》贺祖元作
“言为心声，书为心画”是中国画的灵魂。人皆有情，但唯独文人墨客，就会格外地多情，微妙的传情，同时又从这“情”的汪洋之中，不断地掬起那碧玉般的甘霖，来浇灌自己心灵的土壤。贺祖元用他积淀了深厚湖湘文化的情感世界，用心作画，满纸纵横，生龙活虎，流转跳荡。
贺祖元青绿山水画的另－个艺术特点是“气象萧疏，烟林清旷，毫锋颖脱，墨法精微”。 他在传统技法上融入现代山水的新元素，特别是近年来兴起的新水墨的很多创作手法。他以新思想，新语言去颂扬湖湘山水的壮丽和秀美。他常年写生创作，使作品充满了时代感和烟火气息。
《春到山寨》贺祖元作
贺祖元发挥传统绘画的笔墨表现力，以爽利洒脱的笔致和富有微妙变化的墨色，表现烟霭霏雾和风雨明晦的气候变化中江南山川的灵秀。他用墨清淡而有层次。他描绘的湘中峡谷之景，大有烟岚轻动，秀色可掬之感，而所画的寒林形象劲拔而富有生命力。
贺祖元《万里朝阳》《美丽的传说》《春到山寨》《鹿鸣深山春》等青绿山水画作品，有－个共同点都是描绘湘中小峡谷。涧水不深，瀑布飘洒而下。四周山石间森林茂盛，郁郁葱葱；远处山峦耸峙，隐现在烟云中。画山石多用披麻皴，重于勾擦和渲染。画树木用线勾，有浓有淡。山石用淡墨铺就。总之，贺祖元的青绿山水画浓淡得宜，疏密有致。
贺袓元的青绿山水画，尽管他还在不断探索中，还在求变，还没有形成最后的风格。但不可否用他在用较为娴熟的传统笔墨语言，以现代人跨越历史时空的艺术思维，抒写自已真情实感，把湘中地区秀美的自然山水与湖湘文化的传统溶为一炉，铸出了一个广大、雄峻、恢宏、奇诡的充满灵气的艺术世界。这个艺术世界里，山水如诗。有细腻的可读性，有壮阔的可观性，赏心悦目，浑厚华滋。
《五岭逶迤腾细浪》贺祖元作
贺袓元的青绿山水画作品为我们传达的是一个画家自传统而来执着的艺术追求，和对天地、山川、万物和谐统一的深刻理解与崇尚。他用心作画，画出最美的家乡和祖国。
来源：中国网 作者：李黾
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